Wenn du ein Musikvideo, eine Werbung oder einen Kurzfilm drehst, hast du ausgeprägt mehr Freiheit, das ganze von Anfang bis Ende zu planen. Um es wahrhaftig wie die Profis zu schaffen, erstellst du dein eigenes Storyboard mit Illustrationen deiner Szenen. Dies wird dir assistieren, dein endgültiges Filmmaterial vorher zu visualisieren und deine auserwählten Aufnahmen zu skizzieren.

Es dient als Leitfaden binnen der Aufnahme und Bearbeitung. Somit kann dir das Storyboard unterstützen, die einwandfreie Tageszeit für die Aufnahme, die auserwählten Orte und die richtigen Kameras (falls du eine Serie von zur Bereitschaft hast) vor der Aufnahme zu festlegen.

Wenn du an einer Veranstaltung filmen sollst, willst du dich vorweg unzweifelhaft akzeptabel darauf vorbereiten. Ein Hochzeitsvideograf sollte exemplarisch eine gute Idee haben, wann und wie man Spielfilme von der Braut, dem Bräutigam und der Hochzeitsgesellschaft macht.

Video an Hochzeiten
Ein paar hilfreiche Hinweise für Spielfilme von Hochzeiten, die du dir merken solltest:

Wenn Sie ein Hochzeitsvideo drehen wollen, müssen Sie einige Dinge beachten. Zunächst einmal ist es wichtig, einen soliden Plan zu haben. Sprechen Sie im Vorfeld mit dem Paar und finden Sie heraus, welche Teile des Tages für sie am wichtigsten sind. Stellen Sie dann sicher, dass Sie genügend Batterien und Speicherkarten haben, um den Tag zu überstehen. Es ist auch eine gute Idee, eine Ersatzkamera zu haben, nur für den Fall. Wenn der große Tag gekommen ist, sollten Sie früh anreisen und die besten Standorte für die Aufnahmen auskundschaften. Achten Sie bei den Aufnahmen auf eine Mischung aus Weit- und Nahaufnahmen. Und vergessen Sie nicht, auch die kleinen Details einzufangen, wie das Kleid der Braut oder die Blumen. Wenn Sie diese Tipps beachten, werden Sie in der Lage sein, atemberaubende Hochzeitsvideos zu drehen, an die sich das Paar noch jahrelang erinnern wird.

Gutes Licht
Eines der grössten Geheimnisse, um kompetent aussehende Spielfilme zu gestalten, ist die Benutzung von Licht für dein Storytelling. Versuche innerhalb der Design, deine Lichtanlage gezielt zu gestalten. Bestimme die Sorten von Lichtern, die du benötigst. Es ist außergewöhnlich fundamental, wo du sie platzieren wirst, um den auserwählten Effekt zu erzielen.

Oder wenn du ein Budget hast und mit vorhandenen Leuchten (wie Lichtquellen und der Sonne) arbeitest, denke darüber nach, wie du ebendiese für deine gezielte Szene handhaben kannst. Lies hierzu unseren Artikel zu den differenzierten Lichtarten und ihren Eigenheiten.

Wenn du bspw. eine einschneidend aussehende Szene wünschst, wirst du Schatten an den richtigen Stellen haben möchten. Im Gegenteil, je nach Position kann erheblich Licht für Flair gewährleisten und ein ätherisches Gefühl entwickeln.

Videografie: Den Hintergrund reibungslos halten

Filme nicht reibungslos irgendwo. Bemühe dich, einen einfachen Hintergrund zu verwenden. Du kannst gleichfalls deinen Hintergrund aufpolieren, indem du in dieser Art erheblich Chaos wie denkbar beseitigst. Zahlreiche verwenden einfarbige Hintergründe – sei es eine Wand, ein Bettlaken oder ein Hintergrundpapier. Du platzierst dich (oder deine Motive) daraufhin einigen Meter hierdurch entfernt, um keinen Schatten zu werfen.

Wichtig ist, Bestandteile zu minimieren, die die Szene überladen aussehen lassen und die Beachtung von deinem Motiv ablenken. Selbstverständlich existieren Themen und Handlungsstränge, die von einer überladenen Szene lukrieren. Du solltest dich dennoch darauf konzentrieren, deine Grundlagen der Videografie zu optimieren. Danach kannst du anschließend von dort aus experimentieren.